联想s300换键盘:史湘云和贾探春的资料，谢谢！

史湘云，是曹雪芹怀着诗情画意，浓墨重彩地着力塑造的一个人物。读者一闭上眼睛，这个人物就活蹦乱跳地出现：身着男装，大说大笑；风流倜傥，不拘小节；诗思敏锐，才情超逸；说话“咬舌”，把“二哥哥”叫做“爱哥哥”…这是一个富有浪漫色彩的、令人喜爱的人物。
史湘云是金陵显贵史侯家的遗孤，贾府的老祖宗——贾母的孙侄女。由于她“襁褓之间父母违”，颇受贾母爱怜，时常到贾府里住，与宝玉在天真烂漫的童年建立了青梅竹马，两小无猜的友情。随着年龄的增长，加之她身上佩带了一只金麒麟，且与宝玉后来得到的一只金麒麟又恰恰是一雌一雄，成双配对，——用脂砚斋的话说，这是作者用绘画的“间色法”，隐然又写了一“金玉良缘”——这种象征意义使她若即若离地卷进了宝、黛，钗的爱情婚姻悲剧的纠葛中。因而使这个悲剧更加曲折动人。由此可知，她在《红楼梦》中的重要地位，对表现全书主体题、深化爱情悲剧的社会意义所起的重要作用。
史湘云自幼父母双亡，命运多舛，依靠婶母过活。然而，她生性豪放，心胸开阔，是个“大乐天”。我们在《红楼梦》里，似乎没有见过她真正发过什么愁，总是嘻嘻哈哈，对生活兴味盎然，充满热情。对于她这一性格特点，作者不仅在判调和红楼梦曲中作过点化，而且曾多次做过诗意的彩绘。她第一次出现，作者就表现了她“大说大笑”和“咬舌”的性格特点，并且说她陷入宝、黛、钗的爱情纠葛。她的到来，使黛玉两面吃醋，与宝玉发生争吵。第二天清晨宝玉前去看黛玉、湘云：
只见姊妹两个尚卧在衾内。那黛玉严严密密裹着一幅杏子红绫被，安稳而和睦。湘云却一把青丝，托于枕畔；一幅桃红绸被，只齐胸盖着那—弯雪白的膀子，撂在被外，上面明显着两个金镯子。宝玉见了叹道：“睡觉还是不老实！...... 通过两人睡态的描写，表现不两个迥然不同的性格，并且将黛玉的处事精密与湘云的大而化之作了鲜明的对比。
曹雪芹在塑造美女形象时，从不把人物写得完美无缺，尽善尽美；而往往是写成美玉微疵。如黛玉的弱症、宝钗的热症、鸳鸯的雀斑等。这些“微疵”不仅未影响人物形象之美，反而增加了特色，使人物形象更加鲜明。在塑造史湘云这一形象时，也运用了这一美学上的辩证法。他不仅使这一美丽的少女有“咬舌”小疵，而且让她于妩媚中杂染了一些风流倜傥的男风。她在穿着上总是喜欢男装。一次下大雪，她的打扮就与众不同：身穿里外烧的大褂子，头上戴着大红猩猩昭君套，又围着大韶鼠风领。黛玉笑她道：“你瞧，孙行者来了。他一般的拿着雪褂子，故意装出个小骚达子的样儿来。”众人也笑道：“偏他只爱打扮成个小于的样儿，原比他打扮女儿更俏丽了些。”她与宝玉、平儿等烧鹿肉吃。黛玉讥笑他们，湘云回击道：“你知道什么：‘是真名士自风流’，......我们这会子腥的胞的大吃大嚼，回来却是锦心绣口。”就是写诗，她也会吟出“萧疏篱畔科头坐，清冷香中抱膝吟”的诗句，俨然以隐女自居。俏丽妩媚中染些风流偶傥，使史湘云这一形象更富有魅力了。
曹雪芹在塑造史湘云这一形象时，还表现了她的热情豪爽和心直口快。她是一个极爱说话的人，是“话口袋子”，对人对事都表现出热情。香菱要学诗；不敢罗唆宝钗，向湘云请教，她“越发高兴了，没昼没夜，高谈阔论起来。”为此，宝钗批评她“不守本分”；“不像个女孩儿家”。她表里如一，心直口快，说话不防头儿。一次看戏，凤姐儿指着戏台上的一个小且说：“这孩子打扮起来活像一个人。”众人都知道凤姐所指是何人，恐怕得罪人，只是不肯说出来，湘云却直言不讳地说：“我知道，像林姐姐v。为此得罪了期五，也与宝玉发生了矛盾。有一次，她劝宝玉走“仕途经济之道”，让宝玉下了“逐客令”。有人说，这表现了湘云封建意识浓厚。其实并非如此，而恰恰说明她的天真幼稚。后来她到贾府，总与宝钗同住，受其影响是有的，但劝宝玉的那些话，绝不是湘云自己的思想，只不过是鹦鹉学舌罢了。
作者还表现了湘云超逸的才情和诗思的敏捷。芦雪庭联句、凹晶馆联句以及每次诗社赛诗，湘云的诗来得最快，也来得最多，并且表现出了她那潇洒迭宕的风格。咏白海棠，她来迟了，在别人几乎已将意思说尽的情况下，她竟一连弄了两首，且新颖别致，另有意趣，赢得了众人的赞叹和激赏。芦雪庭联诗时，由于她吃了鹿肉，饮了酒，诗兴大作，争联既多且好，竟出现了宝琴、宝钗、黛玉共战犯云的局面。众人都笑道：“这都是那快鹿肉的功劳。”第六十二回“憨湘云醉眠芍药圃”，那是一首青春的赞歌，生命的乐章，写得笔酣墨饱，热闹非常，而史湘云则是其中最活跃的分子。大家划拳猜枚，饮酒赋诗，呼三喝四，喊七叫八，满庭中红飞翠舞，玉动珠摇。玩了一回，散席时却忽然不见了湘云：
正说着，只见一个小丫头笑嘻嘻的走来，说：“姑娘快瞧，云姑娘吃醉了，图凉快，在山子石后头一块青石板凳上睡着了。”众人听说都笑道：“快别吵嚷。”说着都来看，果见湘云卧于山石僻处一个石凳子上，业经香梦沉酣，四面芍药花飞了一 身，满头胎衣襟上皆是红香散乱。手中的扇子在地下，也半被落花埋了，一群蜜蜂蝴蝶闹嚷嚷的围着。又用鲛帕包了一包芍药花瓣枕着。众人看了，又是爱，又是笑，忙上来推唤掺扶。湘云口内犹作睡语说酒令，嘟嘟嚷嚷说：“泉香洒冽，……醉扶归，—— 宜会亲友。”.....
这是诗，这是画，是诗情画意化的史湘云。面对这样一个人物，谁不觉得可爱呢?谁不为之倾倒呢？然而，遗憾的是，在最终完成史湘云这个人物塑造之前，曹雪芹过早地死去了。我们明显地感觉到，史湘云是一个正在发展中的人物，她的性格和形象有待进一步丰富和充实。书中有“因麒麟伏白首双星”的回目；脂批有“卫若兰射圃”的提示；特别是有关她的判词和曲子中，我们大致知道她的命运和归宿；她写的一些诗词里，也屡屡有所流露和暗示。红学家的一般看法是：史湘云后与卫若兰结婚，她对自己的“苏貌仙郎”和婚后的幸福生活十分满意。但好景不长，由喜转悲，最后是“云散高唐，水涸湘江”，归入了太虚幻境的薄命司。
像史湘云这样一旺盛而美丽的生命，也毫无例外地遭到毁灭，这将引起人们的什么思考呢?对毁灭她的那个社会和势力产生一种什么感情呢?所以，贾蓉之成为“下流胚”，也就可以理解了。

贾政与妾赵姨娘所生，排行为贾府三小姐。她精明能干，有心机，能决断，连王夫人与凤姐都让她几分，有“ 玫瑰花”之诨名。她的封建等级观念特别强烈，所以对处于婢妾地位的生母赵姨娘轻蔑厌恶，冷酷无情。抄检大观园时，她为了在婢仆面前维护作主子的威严，“令丫环秉烛开门而待”，只许别人搜自己的箱柜，不许人动一下她丫头的东西。“心内没有成算的”王善保家的，不懂得这一点，对探春动手动脚的，所以当场挨了一巴掌。探春对贾府面临的大厦将倾的危局颇有感触，她想用“兴利除弊”的微小改革来挽救，但无济于事。最后贾探春远嫁他乡。
判词：才自精明志自高，生于末世运偏消。清明涕送江边望，千里东风一梦遥。
另外一种影射办法就是一种象征性的，用物品来影射人。前面实际上我已经讲到了，比如说风筝就是贾探春的象征，放风筝就象征着贾探春后来漂流海外。此外小说中给一些重要的女儿，都有一种特定的花卉做吉祥物。实际上吉祥物是薄命物，比如说林黛玉和晴雯都用芙蓉花象征，所以晴雯是芙蓉花神，贾探春是杏花，薛宝钗是牡丹花，史湘云是海棠花等等吧，这是影射法，影射法就是人物之间的影射和人物和物品之间象征性的影射。
第四种引文法。引文法就是前八十回中的某一个情节，它实际上像引子一样，引导着八十回以后的另外一个情节。比如说四十一回刘姥姥二进荣国府，她带来的外孙板儿和王熙凤的女儿巧姐，开始还不叫巧姐，后来刘姥姥给起的名。两个人交换了柚子和佛手。旁边脂批指得非常清楚，“小儿常情，伏脉千里”，就是通过这两个小孩交换柚子和佛手，暗示了八十回以后贾家败落，刘姥姥救出巧姐，巧姐嫁给了板儿。所以第五回册子判词上，巧姐是画着一个村妇在那儿纺线呢，那不是“势败休云贵，家亡莫论亲。偶遇济刘氏，巧得遇恩人。”她最后嫁给了板儿了，这就是说前面的这个情节，两个小孩交换水果，实际上是引导着八十回以后他们的结局。还有一个完整的回目，它引导着后边一个相应的回目，周汝昌先生提出《红楼梦》是个大对称的结构，那是非常具有文学慧眼的，确实是这样的。前面的五十四回写兴盛，后边五十四回写衰败，就是风月宝镜的正面和反面，所以它甚至在某一个回目上，它后边和前边它都有一些对应的。一个最明显的证据，就是第二十一回，“贤袭人娇嗔箴宝玉，俏平儿软语救贾琏”，在这回前边，有一段很长的脂批，说“此回文章固妙，然未见后三十回”，你还懂不到它的妙处呢，这就是说八十回以后只有三十回。然后说怎么妙呢，他说“此回曰娇嗔箴宝玉，软语救贾琏，后回曰薛宝钗借词含讽谏，王熙凤知命强英雄，今则写二仆，后者则直指其主”。现在我这回写的是袭人和平儿，这是两个仆人丫头，那么后边则要直接写到她们的女主人了，那就是薛宝钗和王熙凤。说“今日之玉犹可箴，他日之玉不可箴”，说二十二回的时候，花袭人劝贾宝玉，贾宝玉虽然是根本不接受，但是表面上还是接受点。但是到了那一回以后，贾宝玉的逆反思想就非常彻底了，根本不接受任何的劝诫。然后又说“今日之琏犹可救，他日之琏不能救耶”，二十一回的时候，王熙凤还占贾琏的上风，还威风八面，而到了王熙凤知命强英雄的时候，已经是勉强在挣扎了，她的地位已经不行了，即将走向衰败了。然后脂批就感叹，说盛衰的对比是多么强烈呀。我们看它这里边影射一个完整的回目，“薛宝钗借词含讽谏，王熙凤知命强英雄”，是第二十一回的“贤袭人娇嗔箴宝玉，俏平儿软语救贾琏”，后前呼应的。也就是说二十一回是直接引导着后边的那回的，这是一个完整的引导的文章，这是引文法。
最后一种化用典故法。我们中国的传统文化博大精深，二十四史，汉赋、唐诗、楚骚，宋词、元曲、民间戏曲小说，浩如烟海。这样一些浩如烟海的典籍里边，有很多的故事都凝结成了成语，仍然活在我们今天的语言之中。曹雪芹又非常巧妙地把这样一个文化习俗运用到小说创作之中，我也举一个比较能说明问题的例子。大家都知道，我们中国人的老祖宗，黄帝以下就是尧舜禹了，尧的两个女儿娥皇女英，嫁给了舜做妻子，后来舜死了以后，两个妻子到南方去找他，一路走一路哭吧，后来在湖南那边，说哭的眼泪滴到竹子上成了斑竹，当然我们现在有那个品种了，上面有斑点的那种竹子。娥皇女英后来跳到湘江自杀，就成了湘水的女神了，因此竹子呢，叫做湘妃竹，这个典故是非常普及的，大家都知道。毛泽东他一个很有名的诗，里边有两句，就是“洞庭波涌连天雪”那首诗，其中就说到，“斑竹一支千滴泪，红霞万朵百重衣”，就是想像娥皇女英，仙女下凡了，“斑竹一滴千滴泪”。我们看曹雪芹非常巧妙地把这个典故用到了林黛玉身上，大家都知道，第三十七回起诗社的时候，大家互相起别号，贾探春给林黛玉送了个雅号，叫做潇湘妃子。说你住在潇湘馆，那么多竹子，你又爱哭，将来你想林姐夫，那个竹子也要变成斑竹的，我们就叫你潇湘妃子吧。这是非常明显地用这个典故，但是大家注意，这个典故是娥皇、女英两个人，如果说林黛玉是娥皇，那么谁是女英呢？就是史湘云，大家看史湘云的“湘”，不就是那个湘妃的“湘”嘛。你看她册子判词里边，“湘江水逝楚云飞“，那个《乐中悲》曲子里边，”云散高唐，水涸湘江，这是尘寰中消长数应当，何必枉悲伤！”，这都是用这个典故。所以娥皇女英象征林黛玉史湘云，那就是贾宝玉前一段和后一段真正的爱情的两个象征，这是分阶段的。史湘云是属于抄家以后那个段，所以你看鹅皇女英这个典故用得多么巧妙啊。潇湘妃子明确说出来了，史湘云没有明确说，但史湘云是正式姓名，潇湘妃子是个别号。你细分起来那是不相上下的。你别号名说了，我这暗说，但我这是正式姓名里边的。妙不可言，你看多么巧妙，这就是化用典故法。当然这个化用典故法，说起来是非常麻烦的，我们就举这一个例子就可以了。

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