2017吴姓内涵女孩名字:下面几种乐器都属于什么民族的啊????????

胡琴的历史
胡琴源于唐代的奚琴。北宋出现马尾胡琴；胡琴自元代起成为拉弦乐器的专称。
胡琴源于唐代的奚琴，北宋，出现用马尾弓拉弦的胡琴，是当时主要的拉弦乐器，据沈括在《梦溪笔谈》中的记载，马尾胡琴形状长柄、无品、音箱梨形、两弦，琴头上镶着龙首，用马尾弓拉奏，曲声抑郁。北宋元丰五年（1082），驻守在北部边疆的宋代军队中，就已广泛使用以马尾做弓弦的拉奏的胡琴。
到了南宋，胡琴已比较流行。我国大批制造丝弦，也始于南宋迁都临安（今杭州）之际，故丝弦又有“杭弦”之称。
元代，少数民族文化与中原文化广为交流、融汇。这时的胡琴是在原有的基础上，吸收了蒙古族弹弦乐器的特点而形成的。其形制与今日流行的龙头二胡已比较接近。甘肃榆林石窟元代壁画中有一乐伎拉奏乐器，卷颈，二弦，以弓拉奏。元代胡琴不仅在宴乐中用于独奏或合奏，还广泛用于军队的演奏活动中。 从元代开始，胡琴之名已逐渐成为拉弦乐器的泛称。
明代胡琴随着戏曲、曲艺和民间器乐合奏的繁荣而更加发展。在《麟堂秋宴》一图中，有一童子奏胡琴、卷首，龙头，二弦，用马尾弓拉奏，琴杆上已有固定弦长的千斤。
明末清初，胡琴传到藏区巴塘（今四川西部），颇受民间艺人欢迎，并就地取材做成了牛角胡琴。当时产生的藏族民间歌舞弦子，就是因有胡琴伴奏而得名。
清代除了原有的胡琴或二胡之外，又出现了四弦的四胡、伴奏京剧的京胡和伴奏梆子戏的板胡等。为伴奏不同的地方戏曲和演奏民间器乐的需要，形制各异的胡琴类拉弦乐器纷纷问世，如广东的粤胡、湖南的大简、河南的坠胡、蒙古族的马头琴和壮族的马骨胡等。
胡琴类乐器表现力丰富，它可以用不同的弓法，指法深刻细致地表达音乐内容。由于它在民间流传很广，民间艺人创造的一些特殊表现技巧，如模拟各种人的声调、唱腔、道白和欢笑声，自然界中飞禽走兽的鸣叫声，等等，使它更有一种独特的表现力，富有韵味。
----------
“琵琶”二字，是从秦代筑长城的时候起，有模拟弹乐器上所发的音而得的状音字，在一个位置竖放或斜放乐器上，"琵"是模拟向左弹所得的音，“琶”是模拟向右弹所得的音。在较古的时候，凡用类似方法弹奏的乐器，都叫"琵琶"。所以在那时候，"琵琶"是多种乐器的总名，连现在的三弦，琵琶，阮，月琴都包括在内，后来同类弹乐器中的每一个有了专门的名称。琵琶这一名称变成为现在这样的一种琵琶所专有。琵琶在唐代被视为主要的乐器，当时的大曲，常以琵琶开始，现在琵琶在中国的中部和南部的民间仍相当流行，主要用来在伴奏说唱伴器合奏的，它也有着很多独奏的曲调。
??现在琵琶上依着曲调的不同，有着好几种定弦方法，其中最普遍的是"正调"定弦法，四根空弦由左而右，依次定为A,D,E,A四个音，即D调的5，1，2，5四阶。宋代沈括（1030－1094）曾得到《唐贺怀志》琵琶谱一册。序文中说"琵琶八十四调，内黄钟，太簇，林钟宫声，弦中弹不出，须管色定弦。其余八十一调，皆以此三调为准。这就是说，琵琶上定弦，是用管定黄钟，太簇，林钟三音，亦即1，2，5三音。可见唐代的定弦法直到现在亦没有改变。――摘自1959年编著的《中国历代乐器说明》
??琵琶的制作在近几年的发展中，工艺流程很完善了，根据要求的不同，普及品为白木，中档品为红木，高档的为老红木，血檀，紫檀。琵琶枕有檀树，红木，牛角。琵琶镶有胶木，红木，牛骨，牛角等。琵琶的头花有塑料，牛骨等，面板为泡桐木，根据要求的不同挑选面板料。琵琶的制作工艺日益的提高，在音色的基础上，外观的木工工艺要求也越来越高，对制作者的木工技艺提出了新的要求，现在的专业民乐已不仅是以器乐的标准来衡量，更是用艺术工艺品的要求来衡量了。
琵琶的分类
??五弦琵琶：汉魏之交，由西域乐人经“丝绸之路”由印度传入我国。最早的记载见于《隋书·音乐志》。公元五六世纪时盛行于中原。后来又流传到我国的南方。自南北朝至隋唐的500年间，五弦琵琶盛传不衰，并成为隋唐九、十部乐中西凉、龟兹、天竺、疏勒、安国和高丽诸乐的主要乐器。在唐代张祜 、白居易等许多诗人的作品中都有对五弦琵琶的描绘，五弦琵琶的构造和古老的四弦曲项琵琶大致相同，到了宋代教坊己经不见使用，而被四弦琵琶所取代。
南音琵琶：琵琶经过历代的流传，在外形式样、规格和演奏姿势等方面，都有程度不同的改变。而南音琵琶则是因演奏民间音乐“福建南音”而得名。琵琶自唐代发展为竖抱，但福建南音一直保持古老的横抱姿势，因而又有“横抱琵琶”之称。南音琵琶流行于闽南和台湾一带。是演奏福建南音的主要乐器之一，在乐队中起着指挥作用，和南音洞箫配在一起，共同演奏乐曲的旋律，使清淡、委婉的福建南音，富有浓郁的地方特色。
响琶：在琵琶的基础上，将原来仅起音响反射作用的背板改薄，使之能够振动，缚弦也改为能上下移动，以增大琴的音量，并能采用大提琴的定弦法。它可以参加乐队演奏，最适于弹奏现代题材的大型民族管弦乐作品。
月琶：具备月琴和琵琶两种乐器的优点，可以按琵琶的传统方法来定弦和弹奏，也可采用小提琴定弦法和使用小提琴弦。“月琶”的发音比月琴铿锵有力，音量宏大，音质纯净，音色清脆、饱满而透亮、最适合与京胡合作为京剧伴奏。
高音琵琶：琴身右上部为新月形，腹面上开有音孔和音窗，琴内音柱可调，发音比一般琵琶高一个八度，高低音平衡，音色动听。
电琵琶：外形上保持了原琵琶的民族风格，只在琴箱面板上装了一些电器元件，拾音器置于靠近缚弦的琴弦下面，通过电磁感应把琴弦的振动转变成电讯号，然后经扩大器和扬声器发出声音来。为避免由于共振而造成的混响，电琵琶增加了面板的厚度，减小了共鸣箱的容积，使音质更为纯净。电琵琶的音色柔润优美、晶莹剔透，具有丰富的表现力
------
羌笛相传其发明者为秦以前居住于西北高原之游牧羌人。

羌笛，羌人称之“切勒”最早的羌笛是以鹰翅骨或细铜管制成。现所见羌笛为6声阶双管竖笛。羌笛于古时即为诗人墨客注目。唐朝诗人储光曦于《明妃曲》中道：“虏骑双双引宝车，羌笛两两奏胡笳”，而王之涣更有“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”的诗句。

羌笛是我国古老的单簧气鸣乐器，已有2000多年历史，流行在四川北部阿坝藏族自治州羌族居住之地。

羌笛：我国古老的单簧气鸣乐器，已有2000多年历史，流行在四川北部阿坝藏族自治州羌族居住之地。

羌笛两管数孔（以前五孔，现在多为六孔，）用当地高山上生长的油竹制成，竹节长、管身较细，双管并排用线缠绕连结在一起。终身全长13 ～19 厘米，管口直径2 厘米左右，笛管上端装有4 厘米长的竹制吹嘴。吹嘴正面用刀削平，并在上端约3 厘米处，用刀切开一薄片作为簧片。

羌笛为竖着吹奏，两管发出同样的音高，音色清脆高亢，并带有悲凉之感，”羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关“是其表现力的最佳写照，故最适于独奏，也可为歌舞伴奏。

胡琴