叫我exo中文版在线试听:有谁知道 李白《寄云十二首》？

浅析李白妇女诗的题材内容
2006年 第6期 作者：● 成平平

李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，其非凡的自信与自负，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐士人的时代性格和精神风貌。他的诗歌创作，充满了发兴无端的澎湃激情和神气想象，既有气势浩瀚、变幻莫测的壮观景象，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境。特别是其妇女诗的创作，更显精湛的语言运用艺术与丰富的社会内涵。李白的妇女诗有对劳动妇女善良品格的热情歌颂，有对古代妇女不幸遭遇的深切同情，有对统治阶级摧残妇女行为的有力鞭挞。这些妇女诗的不朽价值在于它真实地反映了中国封建社会，特别是唐代妇女的现实生活。本文就其妇女诗的题材内容作浅显的分析。
王安石在评价李白之诗时，就曾说李白诗是“十首九说妇人与酒”，说明李白咏女性之诗颇多。据统计，李白现存900余首诗歌，有250余首咏及妇女，基本上是平均4首就有一首咏及女性。李白的妇女诗就题材类型包括以下几个方面的内容：
一、比兴体
在李白的这类诗歌中，女性意象的人性淡化，政治性较为突出。主要是通过男女的恋爱关与比附君王和臣子的依恋关系，男女之恋通过其不确定性与君臣之恋发生相似关系，这类诗歌具体又分为两类：一是直接用男女之依恋表达李白对君王的依恋。比如说
《古风》二十七“焉得偶君子，共乘双飞鸾？”
《感兴》其六：“安得配君子，共乘双飞鸾？”
《白纻辞》其一：“扬清歌，发皓齿，北方佳人东邻子。且吟白纻停绿水，长袖拂面为君起。”
其二：“子夜吴歌动君心，动君心，冀君赏，愿作天地双鸳鸯，一朝飞去青云上。”等等。
一是用男女失恋，女子被抛弃来喻示自己的遭谗被赐金放还。如：
“以色事他人，能得几时好？”（《古风四十四》）
“君王虽爱峨嵋好，无奈宫中妒杀人。”（《玉壶吟》）
“自古妒峨嵋，胡沙埋皓齿。”(《于阗采花》)
二、怨女诗
怨女诗又分宫怨诗和闺怨诗。
①宫怨诗。主要描写帝王后宫的与世隔绝的大量女性的地域和精神生存困境。李白创作了为数不少的此类诗歌。如《怨歌行》、《长门怨》二首、《长信宫》、《中山孺子妾歌》等等。其中以《长门怨》二首最为脍炙人口。
其一云：
天回北斗挂西楼，金屋无人萤火流。
月光欲到长门殿，别作深宫一段愁。
其二云：
桂殿长愁不记春，黄金四屋起秋尘。
夜悬明镜青天上，独照长门宫里人。
其一通篇写景不见人物，而景中之情浮现于纸上，画外之人呼之欲出。诗的前两句点出时间是午夜，季节是凉秋，地点则是一座空旷寂廖的冷宫。这样给人以异常凄凉之感。后两句“月光欲到长门殿，别作深宫一段愁”更是巧妙地通过月光引出愁思。本是宫人见月生愁或是月光照到愁人。但这两句诗却不让人物出场，把愁说成是月光所“作”，这样的言外之意是：深宫之中，愁深似海，月光照处，遍地皆愁，到长门殿只是“别作”一段愁而已。从整首诗看，呈现在读者面前的是一副以斗柄横斜为远景，以空屋流萤为近景的月夜深宫图。境界是那样阴森冷寂，这样深宫之人的处境之苦、相思之深就可想而知了。
其二开头“桂殿长愁不记春”不仅揭出“愁”，而且这愁是“长愁”，也就是说，诗中人并非因当前秋夜的凄凉景色才引起愁思，乃是常年都在愁怨之中。即使春临大地，万象更新，也丝毫不能减轻愁怨；而由于愁怨难谴，她是感受不到春天的，甚至在她的记忆中已经没有春天了。可见这位宫女的精神生活困境之深。这位“长门宫里人”对季节、对环境、对月光的感受都是与众不同的。春季年年来临，而说“不记春”，似乎春天久已不到人间；屋中的尘土是不属于任何季节的，而说“起秋尘”，给了尘土以萧瑟的季节感；明月高悬天上，是普照众生的，而说“独照”，仿佛“月之有意相苦”。通过这样描写，展现在读者面前的是人间地狱的深宫中过着孤寂凄凉生活的广大宫人的悲惨景况，揭开的是冷酷的封建制度的一角。
②闺怨诗。闺怨诗里指主要描写待字深闺或丈夫不身边的女性的生理和心理的生存状态。李白的闺怨诗要比宫怨诗相对多一些。象《玉阶怨》、《绿水曲》、《拟古》其二、《乌夜啼》、《久别离》、《春思》、《代赠远》、《巴女词》、《长干行》、《独不见》、《北风行》、《思边》、《学古思边》、《代秋情》、《大堤曲》、《代别情人》等，举不胜举。
详如《呜夜啼》：“黄云城边乌欲栖 ，归飞哑哑枝上啼。 机中织锦秦川女，碧纱如烟隔窗语。停梭怅然忆远人，独窗空房泪如雨。”中“机中织锦秦川女，碧纱如烟隔窗语”两句，诗人对秦川女（秦川女指唐关中一代征夫远戎的思妇）的容貌服饰不做任何具体的描写，只让你站在她的闺房之外，在暮色中透过烟雾般的碧纱窗，依稀看到她伶俜的身影，听到她低微的声音。这样让人感受到的不是这秦川之女的外貌，而是她的内心，她的思想情感。“停梭怅然忆远人，独窗空房泪如雨。”这深锁闺中的女子，她的一颗心牢牢地系在远方的丈夫身上。悲愁郁结，无从排解。追忆昔日的恩爱，感念此时的孤独，种种的思绪涌上心来，怎能不“泪如雨”呢！廖廖数语，将“秦川女”的心理生存状态表现得淋漓尽致。
另外其中许多闺怨诗写得是玲珑剔透，清新可人。如《越女词》五首其二：耶溪采莲女，见客棹歌回。笑入荷花去，佯羞不出来。
详如《玉阶怨》：“玉阶生白露，夜久浸罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月。”此诗虽曲名标有“怨”自，诗作中只是背面敷粉，全不见“怨”字。无言独立阶砌，以致冰凉的露水浸湿罗袜，可见夜色之浓，伫立之久，怨情之深。怨深，夜深，不禁幽独之苦，乃由帘外而帘内，及至下帘之后，反又不忍明月之孤寂。似月怜人，又似人怜月，若人不伴月，则又何物可以伴人？月无言，人也无言，只是一味望月，此不怨之怨所以深于怨也。全诗不见人物姿态与心理状态，而诗人也似无动于衷，只以人物行动见意，故显其含蓄婉转、余韵如梦之意。
三、歌妓诗
李白一生大部分时间是裘马轻狂，浪迹天涯。他的天涯孤旅必然缺乏妻子的情感慰藉。因此，他有时借纵酒狎妓来满足自己的情感缺失。因此，妓女与酒都是他诗中常见的意象。如《杨叛儿》、《示金陵子》、《出妓金陵子呈卢六四首》、《邯郸南亭观妓》、《陌上赠美人》、《赠段七娘》、《对酒》、《携妓登梁王栖霞山孟氏桃园中》、《在水军宴韦司马楼船观妓》等等，都在乐此不疲地描写歌妓。《杨叛儿》这首诗形象丰满，生活气息浓厚。如“乌啼隐杨花，君醉留妾家”诗句，乌鸦归巢之后渐渐停止啼鸣，在柳叶杨花之间甜蜜地栖息了。这里既是写景又充满着比兴意味，情趣昂然。“醉”当然不排斥酒醉，同时还包括男女之间柔情蜜意的陶醉，更把爱情的炽烈和如鱼得水的情趣表现得淋漓尽致。《杨叛儿》中歌女劝客人饮酒到醉留，使生活的调子更加欢快和浪漫，同时也衬托出唐代经济繁荣，社会风气比较解放的社会现实。
四、其它女性题材
因为长期的飘泊在外，对妻子的关心与思念也使李白写了许多关于妻子的诗歌。如开元十九年在长安的诗人写给在安陆的许氏夫人“……遥知玉窗里，纤手弄云和。奏曲深意，古松交女萝……”（《寄云十二首》其一）就赞美了妻子的美貌、多艺和对自己缠绵的爱恋。《在浔阳非所寄内》是李白被系浔阳监狱时写给妻子宗氏的：“闻难知恸哭，行啼入府中。多君同蔡琰，流泪请曹公。知登吴章岭，惜与死无分。崎岖行石道，外折入青云。相见若悲叹，哀场那可闻。”诗中以蔡琰喻宗氏，写出了宗氏为营救自己出狱而四处奔走求告的行为与情行。李白是唐代诗人中最早最多的在诗篇中表现自己夫妻情深的诗人。《越女词》五首中，诗人以赞美的笔调描写了一群生活在江南水乡的少女：那不着“鸦头袜”“足如霜”赤脚少女的淳朴天真，那“卖眼”“折花调行客”少女的大胆多情，那“笑人”“伴羞”采莲少女的娇憨，那“相看”“断肝肠”素足女的痴情，那“新妆荡新波”少女的明艳清绝，每一首诗都是一幅生动传神的照片，给人留下难以磨灭的印象。李白对越女的描写没有像写西施那样烘托渲染，而是着重刻画她们的自然纯真的天性，具有着“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美感特征。
李白还有一部分描写杨贵妃的诗歌，以诗来表现杨贵妃的花容月貌、情思情感。如《清平调三首》第一首中，把木芍药和杨贵妃交互在一起写，花即是人，人即是花，把人面花光混融一片。“云想衣裳花想容”诗句，把杨贵妃的衣服写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“春风拂槛露花浓”美丽的牡丹花在晶莹的露水中更显得艳冶，同时也使花容人面倍见精神。与此同时，诗人又不露痕迹，把杨贵妃比作天女下凡，真是精妙至极。第二首以压低神女和飞燕来抬高杨贵妃。第三首从仙境古人返回到现实，杨贵妃为“倾国美人”，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”再来一统，使牡丹、杨贵妃、玄宗三位一体自然融合。“沉香亭北依阑干”花在阑外，人依阑干，多么幽雅风趣。这三首诗语语浓艳，字字流苑，将花与人融为一体。这样让人一读，如觉春风满纸，花光满眼，人面迷离，美人玉色，杨贵妃之丽质跃然纸上。