涂层测厚仪的原理:无声电影最伟大的导演是谁，他的代表作又是什么？

不是chaplin

是格里菲斯

<一个国家的诞生>

是不是卓别林呀，我看过“摩登时代”

是卓别林.

卓别林
卓别林（1889--1977）出生于伦敦一个贫苦演员家庭，父母都是游艺场的歌舞演员。他的童年动荡不安，10岁时他就进了一个滑稽剧团充当演员，开始独立谋生。1907年他加入著名的卡尔诺哑剧剧团。1913年他随团去美国演出，其间与启斯东公司签定了合同，开始在制片人兼导演——塞纳特手下拍片。
1914年，他演出的第一部喜剧片《谋生》问世。不久，前文提到的流浪汉夏尔洛的形象在他的第二部影片《阵雨之间》中首次登台亮相，成为日后卓别林喜剧电影的重要标志。这一时期他拍摄了大量的短片，以精湛的哑剧技巧、完美的银幕形象成为闻名世界的喜剧演员。
1923年他创建了自己的查理·卓别林影片公司，成了好莱坞第一个真正独立制片的艺术家。他一身兼任制片、编剧、导演、演员、作曲，拍出了他一生中最杰出的作品：《巴黎一妇人》（1923年）、《淘金记》（1925年）、《马戏团》（1928年）、《城市之光》（1931年）、《摩登时代》（1936年）、《大独裁者》（1940年）、《凡尔杜先生》（1947年）、《舞台生涯》（1952年）等等。
1952年他受到麦卡锡主义的迫害，被迫离开美国。1957年他在英国执导并主演了《一个国王在纽约》，他导演的最后一部影片是《香港女伯爵》（1967年）。1972年，他重返好莱坞，在奥斯卡颁奖典礼上，接受了为表彰他“在本世纪为电影艺术所作的不可估量的贡献”而授予他的艺术成就奖。卓别林关注“小人物”的命运，将人道主义精神与社会批判因素融入他的喜剧之中，创造了世界喜剧电影不可逾越的高峰。卓别林受迫害四十年内幕世界闻名的喜剧泰斗查利·卓别林，一生充满传奇色彩，曾被联邦调查局扣上各种可怕的帽子被逐出美国，而当他在20年后重返美国受到各地群众更热烈的欢迎时，曾迫害他的联邦调查局简直是大出意外，惊慌失措，从而成为这位有良知的进步艺术家历史中光荣的一页。

美国电影大师大卫．格里菲斯时期，代表了美国电影开始称霸全世界的时期。

2、格里菲斯对世界电影的主要贡献在哪儿？

（1）把电影从戏剧中分离出来，使电影成为一门独立的“第七艺术”。

（2）着力于探求电影特技，尤其是摄影构图和蒙太奇。

（3）他的影片中所体现出来的不再是场面，而是镜头，这是世界电影史上的首创。

3、格里菲斯第一部影片是（《陶丽历险记》）。

4、1908至1912年，格里菲斯时期拍摄的影片的特色？

（1）同情下层人民的痛苦遭遇。《埃德加．爱伦．坡》描写了一个下层知识分子的悲惨故事。

（2）表现技巧上的独创性。

（3）发现和培养了许多有才能的演员。

5、奠定格里菲斯在世界电影史上占重要地位的，是他于1915年导演的《一个国家的诞生》和1916年导演的《党同伐异》。

6、《一个国家的诞生》是以（美国南北战争为背景），描写（白人）在南部遭受所谓残暴的黑人的杀害、抢劫和强奸，以至不得不（组织三K党起来抗击黑人）的故事。

7、《党同伐异》是由《巴比伦的陷落》、《基督受难》、《圣巴戴莱姆教堂的屠杀》、《母与法》4个小故事组成。影片创造的“最后一分钟营救法”发展了蒙太奇的表现手法。格里菲斯是世界电影史上（第一个）系统使用蒙太奇的电影导演。

8、为什么世界电影史上里程碑是《一个国家的诞生》和《党同伐异》？

（一）《一个国家的诞生》：

1。内容上：影片主要通过其中一个家族即卡梅隆一家的遭遇，来反映美国南北战争的历史背景。有着浓重的种族主义倾向。

2。艺术手法上：（1）在广阔的史诗场景中，发挥了电影的时空跳跃性和蒙太奇的多线对比作用，使得影片富有强烈的节奏感。 （2）影片充分运用景别和多变的摄影技巧。影片由1000多个镜头组成，一个场景分成几个镜头，以推、拉、跟、摇、移的拍摄方法，运用了大远景、全景、中近景、近景和特定等镜头。

（二）《党同伐异》：

1。这部影片由古代《巴比伦的陷落》、近代《基督受难》、现代《圣巴戴莱姆教堂的屠杀》、当代《母与法》的4个小故事组成。

2。影片的主题是：“排斥异己与仁爱的斗争。”告诫人们，人们之间应该宽容、博爱，互相残杀会造成仇恨。

3。在技巧表现上确实有新的独创性。（1）它打破了戏剧的“三一律”，第一次把时空相距甚远的故事组织在一起，这是交替蒙太奇理论的实践基础。（2）巧妙地运用了隐喻蒙太奇。

（3）丰富发展了平行蒙太奇。

（三）综上所述，《一个国家的诞生》和《党同伐异》在电影上的贡献，所以说它们是世界电影史上的里程碑。

9．《党同伐异》是一部鸿篇巨著，片长3小时40分钟。

谢尔盖·爱森斯坦（1898年1月23日——1948年2月10日），世界电影史上里程碑式的人物，一个伟大的创造者，也是最大的理论家。他的开拓意义在于用自己的创作实践对蒙
太奇电影理论进行了深入的探索和研究，为形成较为完整的蒙太奇理论做出了极大的贡献。

爱森斯坦于1925年拍摄的《战舰波将金号》被誉为世界无声电影中最伟大的史诗之一。影片描写的是1905年俄国革命中的一个真实事件。当时，沙皇专制制度已经腐败透顶，广大工农对沙皇反动统治的不满和反抗日益强烈，罢工浪潮遍及全国。历史上著名的“血的星期日”，沙皇政府血腥镇压和平示威群众，更加激怒了人民。人民的革命情绪也传到了黑海水兵中间。反动军官对他们的无理欺凌使他们早已忍无可忍。一天，波将金号战舰的水兵们发现给他们做汤用的肉是生了蛆的腐肉，这成为水兵们起义的导火索。他们占领了波将金号，驶向敖德萨港口。敖德萨的市民给水兵们送来大批食品，声援他们的革命行动。正当这团结、热烈的革命气氛达到高潮时，沙皇反动当局的哥萨克骑兵向港口石阶上的水兵和敖德萨市民进行了残酷的镇压。黑海舰队拦住了波将金号，但是其他战舰拒绝向波将金号发动进攻，波将金号成功逃脱。

《战舰波将金号》不仅是爱森斯坦的代表性作品，同时也是苏联蒙太奇学派的顶峰之作。提起这部作品，那长长的敖德萨阶梯，滑落阶梯的婴儿车，张着血盆大口的军炮，一手拄地疲于逃命的无腿残疾人，抱着孩子请求军警停止杀戮的惊恐而绝望的母亲，中弹倒地的男青年，中弹而死的推婴儿车的年轻母亲，眼睛流血的中年妇女……这些充满节奏和激情的经典段落就会马上在脑海中鲜明地呈现出来。片中敖德萨港口120级台阶上，沙皇军队开枪射杀数千民众，爱森斯坦动用了将近3万群众来突出影片的叙事场面，特写镜头和全景镜头交替出现，将大场景分割成延时剪辑，使实际时间只需二三分钟便可走完的敖德萨阶梯，被队列的军警用了超过10分种才走完——实际时间被完美地扩展为美学上合理的影片时间，虽然这种夸张的手法违背了现实逻辑，但“屠杀在无休止地进行着”的意念骤然加强，电影的魅力与优势完美地显现出来。

影片上映后，立即引起轰动，受到各国人民和电影艺术家、电影理论家的交口赞誉，被公认为世界电影艺术的经典作品，并在国内、外多次获奖：1952年，在比利时由63位世界著名导演评选的“世界电影12佳作”中排名第一；1958年，在布鲁塞尔国际电影节上评选电影问世以来十二部最佳影片中又名列第一。苏联电影史家评论道：“影片《战舰波将金号》是一部真正革新的作品。它在电影表现形式上有许多新的发现。节奏鲜明的蒙太奇和独特的拍摄角度，出色的画面构图，它所引起的多种多样的情绪，整体的惊人的和谐和细节的高度表现力——这一切使影片享受到应得的荣誉。”这是对该片艺术特色的最好概括。就连对苏联恨得咬牙切齿的纳粹头目戈培尔看了影片后也钦佩不已，命令那些屈从于纳粹的德国电影界：“你们给我拍一部《战舰波将金号》一样的影片。”爱森斯坦以一艘永不沉没的战舰引领了世界电影的发展。

嗯，同意Griffith。“电影起于格里菲斯，止于阿巴斯。”——戈达尔