积酸菜用塑料容器:贝多芬给了我们什么启示？还有他的资料‖

人以肉身寓居于世，一切生活或经验在遭逢之中成为我们的生命。当经验尚未找到语言时，它处于无名的状态，无名的经验等待著语言的堪查，当经验寻获语言而说出时，它就获得了它的实在。死亡从模糊的生活世界中发出声响，茫然、困惑、恐惧、不安进入我们的生命；生命存活的当儿，死亡之脸并未与我们遭逢，正视死亡，是在一种显示为差异的状态中，一种被威胁却又溃于遭架的状态中。简单的说，那是一种「否定」的经验。
　　否定不是纯粹的拒斥，无疑的，它富有辩证的作用，指向某种新的可能，并且是对遭逢中的经验的超越。在神学，这意味通往神圣之途是经由否定之径而获准进入的。犹太哲学家本雅明（Walter Benjamin）的「否定美学」以一种禁止对任何现世救赎承诺的忠诚、卸掉目地论的希望，在历史黑暗的灰烬之中，失乐园的悲泣与苦楚正是弥赛亚来临的反面印记。神性的踪迹只能在它自己彻底的否定面中被发现。
　　现代社会全面物化，语言的物化是一种偶像崇拜的行为，在「十诫」中明明禁止。无异于语言的物化，死亡是意义与物质的彻底分裂。在班雅明看来，神学的使命就在于修复语言中已经被堵塞的丰富的象徵，在神性的言说中，近乎革命性的美学才真正解放人于死亡之中，极端的是，在神性作为死亡的方式是以十字架事件来启示我们的，在与基督的受难遭逢中我们才得以进入死、通往生，绝地逢生。言成肉身的十字架受难是解除语言物化极具象徵的财富，对于我们这些失落了意义的人而言，基督的死是在寓言忧郁地注视下放弃专横的物质性（肉身）能指，具有神圣的言说从平面的异化下转变成生命的力量（复活）。

　　二
　　十八世纪末到十九世纪初，德国文化界人材辈出，几近是「天才的时代」。文学家歌德（Johann Wolfgang Goethe，1749--1832）、美学教育家席勒（Friedrich von Schiller， 1759--1805）、诗人荷德林（Friedrich Hoelderlin， 1770--1843）、哲学家黑格尔（Georg Wilhelm Friedrich Hegel，1770--1831）、神学家施莱马赫（Friedrich Schleiermacher，1768--1834）竟生在同一个时期，贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770--1827）也躬逢其盛，热闹非凡。
　　来到位于莱茵河畔的波昂（Bonn），我无兴趣了解作为临时首都的波昂，而是想知道更多在此出生的「乐圣」贝多芬，以及德国研究康德、黑格尔哲学的学术重镇波昂大学（Rheinische Friedrich-Wihelms-Universitaet）。提到波昂大学，我很快就联想到马克思还曾是这里的一名学生、神学家巴特在这间大学任教期间因为不高呼希特勒领袖被纳粹开除教席、传说拿破仑攻占到波昂时，曾命令将大学建筑上一尊圣母马莉亚的像拆下，结果是马车的绳子断开....等等。波昂是一个美丽且优静的都市，虽贵为德国行政中心和各国使节官邸，却没有燥杂和庸俗，人们都习惯以脚踏车代步，一可以运动，二可以避免空气污染，马路上还特别辟有脚车专用道路，给予不同阶层的人相同的尊重。我期待著，若有机会来德国做学术研究，波昂是一个值得考虑的地方。
　　就近于市聚广场可以清楚遥望到一座建于十二世纪的罗马式教堂（Minster），不远之处有一幢建筑的前面旷场，树立著一座高大的贝多芬铜像，从这座铜像可以想见贝多芬面貌黧黑、身材宽厚短小、头发乱如蓬草、鼻小而圆、手握笔、露出炯炯有力的眼神。座落在波昂街二十号的贝多芬故居（Beethovenhaus），是贝多芬生于斯长于斯的居所。这幢建筑物早在1889 年就被定为全世界最重要的贝多芬博物馆，馆内陈列著包括由维也那专家专为贝多芬耳疾而设计制造的钢琴。

　　三
　　古典乐派三巨匠：海顿、莫扎特、贝多芬。海顿给人类生命中的人性体现以浪漫主义的理解，他的作品具更高度的感性抽象力；莫扎特却追求那驻于内在精神之中的超人的神奇的东西；贝多芬的作品则是唤起了那种对无限的渴望，想打开通往不可能之域的冲动。所有伟大艺术家的创作都是一种本能的冲动，而这种无意识的冲动是因为感到某种压迫著他的力量，彷佛他是受到这股力量的支配去行事，而这样的支配力量是他所不认识和无以抗拒的。
　　在这个意义下，我对贝多芬第三交响曲〈英雄〉的理解尤其有如此强烈的感受。我打算从我对贝多芬〈英雄〉的解读，去感受和领悟复活的英雄式胜利，如果贝多芬是对无以抗拒的命运给于了英雄式的超越，那基督从死亡中的复活，则是对人类终极命运----死亡----的克服，并发出了胜利的英雄般的呼声。〈英雄〉是贝多芬深陷于痛苦的时候的创作，这阕交响曲说明了他置于死地而后生的胜利象徵。古典乐派的交响曲既不面对死亡，也不描绘死亡，而从〈英雄〉交响曲开始，白辽士、布拉姆斯、布鲁克纳、马勒等人的交响曲中，都大量出现关于死亡的情节，〈英雄〉的第二乐章「送葬进行曲」的出现，可以视作是始作俑者。在我的研究里发现，马勒对死亡的正视的敏锐度是任何大音乐家所无法比拟的，他的每一阂交响曲，除了第一交响曲〈巨人〉外，其他的都是全神贯注的环绕著这个主题而写。
　　〈英雄〉完成于一八○四年，表现出贝多芬深层的情感，和丰富的戏剧化对比。这曲展示了从黑暗走向光明胜利之路的整个历程，从第一乐章剧烈的战斗开始，便强而有力的把听众引至凯旋的终乐章。这是一阕和声复杂，气势恢闳，不谐和迫刺耳的交响曲，像是向不可抗拒的命运宣战，其中第二乐章的「送葬进行曲」，宛如死亡临近的压迫，沈郁激亢的情感几乎让人必须摒息以聆。
　　有甚么令音乐家耳朵失聪更难以令人消受。贝多芬的耳疾痛不欲生，几近宣布音乐生活的结朿，作为一位音乐家，丧失了听觉就像画家丧失了视觉一样，如何能忍受得了命运的支配，可能不向命运低头吗？听不见美妙的音乐，对一个作曲家来说意味著什么？贝多芬把对耳聋的残酷事实看作是死亡对生命的威胁，在处于极度悲哀和恐惧之中暗自写下了著名的「海利根城遗嘱」。贝多芬曾表示想要了结自己的生命，没有听觉的活著，痛苦的逼他走向绝望的边缘，像一个失去所有的人，无权再追问关于生存的希望。对作为音乐家的他，耳聋的事实是艺术中断的事实，艺术中断了创作的生命，即是无缘于生命，也就是死亡的事实。没有了音乐，贝多芬还有活下去的理由吗？生命的残缺如何才能使他继续对艺术有所信仰呢？
　　所幸贝多芬对艺术的坚持和强力意志使他走出痛苦的阴霾。艺术中存在著求生的意志，〈英雄〉交响曲就在这个求生的意志下点燃起生命的火花，爆发出前所未有的生命洪流，敲开了浪漫之门。第一、第二交响曲还保留了海顿和莫扎特或者是巴哈的影子，正真使他脱开古典进入浪漫的是〈英雄〉。因此〈英雄〉不只是贝多芬个人置于死地而后生，也是音乐史的置于死地而后生，其中的关键是「否定」，「否定」正是展现生命的美学。
　　首先，〈英雄〉的第一乐章主要是刻划出英雄的形象，以雄伟、果敢的总奏和弦开始，紧迫、气势如洪，体现英雄意志的充沛和锐不可当。第二乐章的音量则特别的保持在极弱和弱之间，低音大提琴以低沈阴暗的音色形成一个独立的声部，制造出悲壮的哀伤效果，几近令人窒息，情绪时而悲戚时而高涨。第二乐章是著名的「送葬进行曲」。第三乐章渐渐远离了沈痛的死亡问题，呈现出无比的朝气、强劲有力。最后一个乐章，也就是第四乐章，以希腊神话故事的「普罗米修斯精神」为主题，把英雄的不屈不挠，发挥得淋漓尽致，使短暂的音符变成了希望之火。这是天才艺术家的「天人之战」，〈英雄〉中真正的英雄不是拿破仑（按：贝多芬原有意将这阕交响曲送给他所崇拜的拿破仑，但是，崇尚自由的他一听说拿破仑称帝之际，就把谱上写有献辞的表页撕去，改写上「为一位无名的英雄而作」。贝多芬说过「要尽可能行善，要爱自由超过一切，绝不可否认真理，即使在君王面前也应如此」），正真的英雄应该是贝多芬自已。
　　熟悉希腊神话的人一定知道，普罗米修斯（Prometheus）是冒死盗取天火送还人间的英雄人物，结果被宙斯捉了起来，并以恶鹰啄食他的肝脏为处罚。也许，贝多芬从普罗米修斯那领悟到音乐创作就宛如盗火，而今的耳聋是盗火的代价，英雄的伟大就在于他可以因为求生而忍受痛苦，越是痛苦，越能体现出坚忍不拔的精神。

　　四
　　耶稣的死，对所有那些曾与他在一起生活的人，瞬间都陷入茫然和失挫。他曾经给人以希望，门徒也把他视作是救主弥赛亚，可是一夜之间，死亡夺走了一切，希望落空尚可忍受，但问题在于今后要如何面对生存下去的勇气呢？英雄在十架上的沈默叫人不可思议，他承诺的一切，在他埋葬坟墓时也埋葬了他的一切承诺，像经过一场从梦中醒来时心灵感到的痛楚，原来这一切都是虚幻的。耶稣有关「天国」的对白顿时也觉得可笑极了。十字架的残难象徵著死亡的无法抗拒，连那宣称为基督、为弥赛亚、为救主的，都无以幸免。死亡的力量太大、太大了！
　　基督徒对生命抱持的希望，是对耶稣的宣道的信赖。他曾如此的宣布：「复活在我，生命也在我，信我的人虽然死了，也必复活。」这意味著活著就有希望，虽然死亡可以夺去一切，要是死亡都可以克服，那生命的存活才有意义。复活不是遥不可及的彼岸救赎，也是不天堂的终末偿报，因为耶稣不是向死人宣道，而是向活人宣道，死亡的克服是为了面对生存，以生存来见证生命的真理和价值。可是事实又会是怎样呢？
　　复活是信仰的求生意志，它体现了自由，给人可以免于绝望的自由。任何对于自由的危害，正是对于复活的信仰的危害；复活是免于死亡的恐惧，即免于一切相似于死亡般威胁的恐惧。艺术的信仰是崇高的，复活的信仰则是在不可能中体现可能。基督给人的信仰是复活的喜讯，基督徒的星期礼拜是宣布并见证基督的复活，且向一切威胁生存的力量于予绝然的否定。通过复活，自由给予了人们；若是未能拒绝一切绝望的因素，恐怕我们尚未真正进入作为自由的复活的信仰。
　　十字架是死亡的事件，但却是释放出生命的死亡。经由死而通往生，没有死也就没有生，有生必有死，会死意味著活（生）过。没有尝过死味也就与生无缘，复活的事件是对生存的见证，只有经过彻底的绝望后产生的信仰，才算作是信仰。由于死是对生的彻底绝望，超越死亡才能对生存抱以希望。丹麦哲学家祁克果（Soren A. Kierkegaard，1813--1855）在他的日记本写下如此深刻的一句话：「一个十字架要建立在他一切希望的坟墓之上」，完全的表达了从绝望通往信仰的生存意义。
　　耶稣甘冒十架死亡的懦弱和嘲笑，为了是想盗取「生命之火」。面向十架苦难和死亡逼进的恐惧、不安，在爱、垂怜、悲情、力量中，以崇高的生命价值和尊严，对死亡做一次性、终极性的承担，也对死亡作一次根本性、永恒性的克服。第三天从死里复活，是「生命之火」的超凡能力的体现，十字架的「送葬进行曲」并没有划上休止符，相反的，却是耶稣英雄般越过死的临界而通向生之蛹道。作为一个耳聋的作曲家是难以想像的，但贝多芬却做到了；把十架的死亡阴霾变成复活的凯歌简直是匪夷所思，耶稣却使它成为可能。贝多芬在他的音乐的世界里做了一次完美的演出，耶稣的复活所开启的生命之火，给人们予生存的勇气和动力，再也没有那样苦难之事可以打倒我们的生存意志。
　　死亡都可以坦然面对，上帝自己也经过死亡之苦，因此没有人可以拒绝生存的意志，既使遭遇苦难，也不足以把它跨大到甚至大过于上帝自己所承受的。死亡是对生命的嘲讽，复活是对死亡的嘲讽，在此不存在著二元的逻辑，而是互为辩证的关系。复活是对自由的宣布，复活节即是自由的节日。如果人世间最难克服的难题都得以超越了，那世上再也没有什么了不起的问题可以带给我们任何的惊吓。

　　五
　　贝多芬在调性方面的革新由，于过于激进，使得与他同时代的人第一次听到他的音乐时，都会自然地要掩耳。从和声、节奏，到乐器等，所有的音乐形式他都一一打破陈规，贝多芬以感性来驾驭理性，以内容来牵制形式。有人形容贝多芬的音乐「使人产生或不安、或害怕、或憎恶、或痛苦等各种感情，为了是唤起灵魂深处永无止境的渴望。这正是浪漫主义的本色」。
　　贝多芬用眼睛来聆听乐声，关于复活一事，我们则可以用心灵的眼睛去看。在音乐的世界里，声音即是语言，事实上音乐是超越语言的语言，换言之，信仰开启的世界是超越语言的实在世界，这样的世界与认知无关，而与体验有关。如果说「音乐应该使人灵魂感动，但必须以智识去听、去理解」，那么，关于复活的信仰，不也应该是如此吗？

　　六
　　现代人在语言物化中放弃了对现存秩序的清醒批判，对美好事物充满神秘的信仰憧憬也放弃了，这就意味著人丧失了与永恒无意识的接触、丧失了与摆脱肉身困境的希望。基督信仰通过肉身复活的末世承诺，把死看作是生的一部份给予接受，恰恰在这里，基督的十字架与普罗米修斯的盗火是两种不同的际遇，普罗米修斯的肉体成了处罚、受虐、痛苦的无望，基督却在肉身的复活上给人带来生存的勇气和希望。
　　阿多诺如此说道：「死亡展示了一种总体上毫无表情、黑洞洞的眼窝，与最放纵的表现----龇牙咧嘴相关系」。基督对死亡的态度不落入悲观的否定，不落入畏死的否定，基督复活信仰拒斥和抵制柏拉图对肉身的敌视，恰恰在于它肯定和确信永恒的生命只能是存在于肉身中的生命，基督教禁欲主义可以把对负罪的肉身的惩罚执行到柏拉图望尘莫及的程度，但是，基督末世论的希望却是要使负罪的肉身获得救赎。否定，在基督的死和复活，以及末世论希望中，成了辩证的超越。

给我们的启示是：背多点考试就有分得。
资料：
1：路德维希·凡·贝多芬 (Ludwig van Beethoven, 1770.12.17.-1827.3.26.)
一七九二年，二十二岁的路德维希·凡·贝多芬从波恩来到维也纳，一直到他一八二七年逝世，他就从未离开过这座对音乐家特别有吸引力的城市。贝多芬的绝大部分作品是在这里创作的。他的九部交响曲全都在维也纳举行了首演式。一八零五年，他唯一的一部歌剧创作《费德里奥》也在维也纳的国家歌剧院举行了首演。贝多芬被后人认为是有史以来最伟大的交响曲作家。他的《英雄交响曲》充满了激情。他的第九部交响曲取材於德国诗人席勒的《欢乐颂》，如今已经成为欧盟的盟歌。
辉煌的创作并不能掩饰贝多芬多难的一生。一八零二年，贝多芬由於逐渐丧失听力，悲愤之余，写下了一封可能是给他兄弟的遗嘱。激情满腔的禀性迫使他频繁地搬家。他在维也纳市区北部有温泉的地方留下了几十处居所。但是温泉最终还是无法挽救他的失聪，一八一九年，贝多芬的听力彻底丧失了。一八二七年，人们在Waehringer Friedhof 魏林格墓地为他举行了隆重的葬礼。一八八八年，贝多芬的遗骨被安放到维也纳中央陵园。

造访音乐家贝多芬
贝多芬晚年频繁迁居，虽然留下了众多的故居，但是很多故居未能作为展览馆向游客开放。贝多芬当年喜欢居住在名叫海里根施塔特(Heiligenstadt)的地方，离市区很远，在市区的正北方。一八零二年，贝多芬居住这个城区，在这里创作了他第二部交响曲。同年十月，贝多芬在这里写下了《海里根施塔特遗嘱》，这是一封他写给两个兄弟的信，这封信并未寄出，如今仍然完好地被保存在这里。贝多芬的这处遗址如今被称作为「海里根施塔特遗嘱屋」，周二至周日向游客开放。
地址：Probusgasse 6, 1190 Wien

帕斯克瓦尔蒂楼房(Paqualitihaus)是贝多芬居住时间较长的一处住所。一八零四年至一八一五年间，贝多芬虽然数次离开这个居所，但是最后却又返回到此地。楼房的主人帕斯克瓦尔蒂是贝多芬的好朋友，每次贝多芬出走，他都吩咐佣人不要出租贝多芬的房间，因为“他总是会回来的”。在这里，贝多芬经历了创作的鼎盛期，他的第四、五、六部交响曲，第四钢琴协奏曲和歌剧《费德里奥》都是在这里创作的。

地址：Moelkerbastei 8, 1010 Wien

一八二七年，贝多芬去世时，众多的朋友和崇拜者前来吊唁。贝多芬被安葬在魏林格墓地(Waehringer Friedhof)。文学巨匠格里尔帕策曾经在悼词中说 “贝多芬把他的一切献给了众人，从他们那里却一无所获，於是他就远离了众人。”能够让贝多芬瞑目九泉的是，舒伯特一八二八年也被安葬在此，与他相伴。人们为了纪念舒伯特这位年轻的天才音乐家，在魏林格墓地的旁边修建了一座舒伯特花园(Schubertpark)。如今，这座魏林格大街上的舒伯特花园是众多游客流连的地方。
地址：W ringer Stra呈, 1180 Wien
一八八八年，两位音乐大师的棺木被一起移到中央陵园。如今，贝多芬被埋葬在中央陵园名人墓地32A的第29号墓穴中。
地址：Zentralfriedhof, Simmeringer Hauptstra呈 234, 1110 Wien

一八八零年，崇拜贝多芬的人们还为其建造了一座纪念碑。从此，这个地方更名为贝多芬广场。贝多芬塑像的周围围绕著九个小天使，象徵音乐大师不朽的九部交响曲。
2：
贝多芬1770年12月16日生于德国波恩，祖父是科隆选侯的宫廷歌手和乐长，父亲也是选侯的宫廷歌手。贝多芬的父亲竭力
想把他培养成为莫扎特式的神童，因此，四岁时就强迫他学习小提琴和钢琴，八岁公开表演。在管风琴师C.G.内费的指导
下，贝多芬开始学习巴赫等德国大师的作品，使他真正认识了德国的民族音乐，逐渐形成了自己的风格。

在1787年慈母病逝后，贝多芬进入了波恩有名望的F.V.布朗宁夫人家庭任音乐教师。在那里，他结识到许多思想进步、学
识渊博的教授、文艺家和政府中的开明人士。他们谈论艺术、哲学和政治，使年青的贝多芬开始受到进步思潮的影响，初
步树立起艺术要服务于善良、正义和人道主义的艺术观。十九岁时，他获准进波恩大学听课，攻读康德的哲学论著和古希
腊文学，在那里接触到的法国资产阶级革命的启蒙思想，对他的世界观、艺术观产生了很大的影响。1792年，贝多芬离开
了自己的故乡定居于维也纳，是年跟海顿学习作曲。1795年开始出版作品。1800年左右，贝多芬创作了《第一交响曲》，
这是贝多芬的一部习作，是他九部交响曲中最古典化的一部。1802年，贝多芬创作了《第二交响曲》，从这部交响曲中我
们可以看出，贝多芬正力图形成使自已的创作与所追求的崇高理想结合起来的创作倾向。

《第三交响曲》（英雄）的完成，标志着贝多芬的创作进入了一个新的阶段，这部1804年创作的作品，摆脱了海顿与莫扎
特的影响，无论在思想和艺术上都是一大飞跃。这部作品吸取了法国革命音乐的音调，它与革命时代的感情相融合，奠定
了贝多芬音乐创作的英雄性、群众性风格和“通过斗争，取得胜利”的基本思路。

1802-1815年间，贝多芬虽受包括耳疾在内的各种精神上的打击，但他还是创作了大量的音乐作品：第三交响曲到第八交
响曲，小提琴协奏曲，钢琴协奏曲及序曲、奏鸣曲等等，这些作品对以后欧洲音乐的发展产生了深远的影响。

1815年以后，贝多芬完全失聪了，他变得孤僻、易怒，但并没有失去信心，他这时的音乐创作带上了深思的性质。伟大的
《第九交响曲》的完成，标志着贝多芬的创作进入了一个新的高峰，显示出贝多芬的艺术思想更深刻、更细致、更成熟。
这部作品体现了贝多芬的“自由、平等、博爱”及“全世界人民团结拥抱起来，像兄弟一样，经过艰苦的斗争，才能获得
真正的欢乐”的理想。

1827年3月26日，贝多芬病逝于维也纳。下葬的那一天，所有学校停课哀悼，两万人参加了葬礼，他的墓碑上刻着奥地利
诗人格利尔巴采的题词：“……当你站在他的灵柩跟前的时候，笼罩着你的并不是志颓气丧，而是一种崇高的感情；我们
只有对他这样一个人才可以说：他完成了伟大的事业……”

贝多芬的音乐，占特殊地位的是他的交响曲。从这些交响曲当中，我们可以了解到交响曲从海顿、莫扎特、贝多芬过渡到
舒伯特、门德尔松的各个时期发展概况，也可以了解到贝多芬创作的基本思维和精神面貌。贝多芬的交响曲，全面继承了
德国音乐的优秀传统，吸取了法国大革命音乐的各种成果和富于英雄性的音调，因此，他的音乐具有鲜明的时代感，同
时，他又吸取了德、奥民族音乐的精华，他的作品又具有更明显的民族性。

贝多芬的交响曲以表现革命斗争的英雄为中心，他把英雄的主题放在他交响曲创作中的首位。从贝多芬的《第三交响
曲》、《第五交响曲》、《第六交响曲》、《第七交响曲》、《第九交响曲》中，我们都可以看出这些作品从各个不同的
侧面描绘了英雄的活动与思想、英雄与革命斗争、英雄与大自然、英雄与人民、英雄与胜利、英雄与他的内心世界等等，
这些富于英雄性的音调，把英雄塑在人民中间，表现了他们为实现正义的事业而战斗，甚至牺牲自己，直到赢得斗争的胜
利。

贝多芬的交响曲创作多采用扩充的奏鸣曲形式，他的创作构思宽广、宏伟，思想深邃，形象对比鲜明，丰富多样，在曲式
的处理上都达到了作品整体上的高度统一，在创作之中把原交响曲中的第三乐章小步舞曲改为谐谑曲，把歌剧中对人世间
矛盾冲突通过斗争取得胜利的戏剧性表现手法运用到交响曲中，在《第九交响曲》中甚至加入了合唱，扩大了交响曲的表
现能力与氛围。另外，在交响曲的创作中，贝多芬在配器方面作了大胆的创新，确立单簧管在乐队中的地位，在《第九交
响曲》中使用四支长号等等，形成了一个新颖的风格，开始了一个新的领域，用这种创新的音乐形式充分表达了他的内心
世界，反映了当时社会的进步思潮，将欧洲古典乐派的音乐发展到了最高峰，开创了19世纪欧洲浪漫主义音乐之先河。

贝多芬大事年表

1770年 12月17日，路德维希——宫廷歌手约翰·凡·贝多芬和妻子玛利亚玛格达蕾娜的第二个孩子，在波恩圣雷 ???????米吉乌斯教堂受洗。

1778年 3月26日，“六岁童星”首次登台公演。

1779年 10月，克里斯第安戈特罗布内弗来到波恩，担任贝多芬的老师。

1782年 通过弗兰茨·盖哈尔德·韦格勒结识了封·布罗伊宁一家。

???????根据德赖斯勒尔的一首进行曲所作的九首变奏曲在曼海姆出版。

1784年 2月15日，科隆大主教和选侯马克西米利安·弗里德里希逝世；玛丽亚·特雷西亚 女皇最小的儿子马克西???????米利安·弗兰茨即位。

???????6年27日，成为波思宫廷乐队的正式成员。

1787年 3月至4月，首次去维也纳旅行，与莫扎特会面。

???????7月17日，其母因肺结核病故。

1788年 贝多芬后来的朋友和资助人华尔斯坦伯爵来到被恩。

?????? 12月14日，卡尔·菲利普·埃马努埃尔·巴赫在汉堡逝世。

1789年 7月14日，法国大革命爆发。

1790年 2月20日，奥皇约瑟夫二世逝世。

???????见多芬患下腹疼痛症。

???????12月25日，约瑟夫·海顿旅行途中路过波恩。

1791年 3月6日，演出一首骑士芭蕾舞的配乐。

???????12月5日，沃尔夫冈·阿马道伊斯·莫扎特在维也纳逝世。 1792年 11月2日，开始第二次维也纳之行。

???????是年至1793年底，师事海顿。

???????12月18日，其父在波恩逝世。

1793年?年底或者1794年初，在李希诺失斯基亲王举办的家庭晚会上首次演出三首三重奏 （作品1号）。

1794年 寓居李希诺夫斯基亲王家中。

1795年 3月29日，首次在绍也纳公演。

1796年 2月至6月，游历布拉格、德累斯顿、莱比锡和柏林普鲁士王宫。

???????波拿巴统兵进攻意大利。

1797年 1月31日，弗兰兹·舒伯特出生于维也纳附近的利希滕塔尔。

???????4月6日，在小提琴手、友人舒潘策希举办的音乐会上首次演出五重奏(作品16号)。

???????5月，开始结识特蕾泽和约瑟菲妮·封·布伦什维克。

1798年 出现最初耳疾症状。

1800年 4月2日，在胡浮堡皇宫剧院举办首场个人音乐会，首次上演《第一交响曲》和《管弦乐七重奏》（作品???????20号）。

1801年 爱朱丽叶塔·桂察尔迪。

???????6年1日和11月L6日，先后写信向友人阿芒达和韦格勒披露日渐重听的实情。

1802年 10月6日和10日，在海利根施塔特写下遗嘱。

1803年 4月5日，在维也纳歌剧院举办音乐会，首次上演《第二交响曲》和《第三钢琴协奏曲》。

???????夏，在巴登和德普林谱写《英雄交响曲》。

???????开始向奥地利鲁道夫大公爵传授钢琴演奏技巧和音乐理论。

1804年?秋天至1807年底，与约瑟菲妮·封·戴姆相爱；她娘家姓布伦什维克。

???????5月20日，波拿巴称帝，宣告为拿破仑一世。

???????8月11日弗兰兹一世就任奥地利皇帝。

1805年 4月7日，首次公演《第三交响曲(英雄)》。

???????11月13日，法军占领维也纳。

???????11月20日，首次上演《菲岱里奥》。

1806年 3月29日，首次上演《菲岱里奥》第二曲本。

???????10月，与李希诺夫斯基亲王断交，结识拉苏莫夫斯基伯爵。

???????12月23日，首次上演《小提琴协奏曲》(作品61号)。

1807年 3月，在格布科维茨亲王宫邸举办专场音乐会，首次演出《第四交响曲》、《科里奥兰序曲》和《第四钢???????琴协奏曲》。

1808年 10月，吉罗姆·波拿巴王室聘请贝多芬前往卡塞尔。

???????12月22日，在维也纳歌剧院举办音乐会， 首次上演《第五交响曲》、《第六交响 曲》和《合唱幻想曲》 ???????(作品80号) 。

1809年 2月26日，鲁道夫大公爵、洛布科维茨亲王和金斯基亲王许诺给贝多芬支付年金。

???????4月9日，奥地利对法国宣战。

???????5月10日，法军再次占维也纳。

???????5月31日，约瑟夫·海濒逝世。

???????奥地利蒂罗尔地区和德国爆发反抗拿破仑的运动。

1810年 春，爱上特蕾泽·封·玛尔法蒂。

1811年 3月15日，“金融专利笔鼓杲鸨嶂怠?

???????8月1日，抵达泰普里茨，结识阿玛里埃·西博尔德。

???????11月28日，在莱比锡举办《第五钢琴协奏曲》的首场演出。

1812年 6月24日，拿破仑举兵进攻俄国。

???????7月6和7日，致书“永恒的情人”。

???????7月19日至23日，在泰普里茨与歌德多次会晤。

???????10月19日，法军开始撤退。

1813年 夏，逗留于巴登。

???????6月21日，威灵顿在维多利亚大败法军。

???????反抗法国统治的民族解放战争纷起。

???????12月8日，在维也纳大学礼堂举办音乐会，首次上演《第七交响曲》和《战争交 响曲》。

1814年 2月27日，首次上演《第八交响曲》。

???????4月6日，拿被仑在枫丹自露退位。

???????4月，结识安东·申德勒。

???????4月15日，卡尔·李希诺夫斯基亲王逝世。

?????? 5月23日?状紊涎荨斗漆防锇隆返谌??尽?

???????9月18日，维也纳会议开幕。

???????11月29日 为维也纳会议与会者举办盛大音乐会。

1815年 1月25日，最后一次以钢琴演奏家的身分演出。

???????3月1日，拿破仑离开流放地区尔巴岛重返大陆。

???????夏，逗留于巴登和德普林。

???????11月15，其弟卡尔去世，贝多芬成为侄子卡尔的监护人。

1816年 2月2日，侄子卡尔就学于詹纳塔西奥·德尔里奥开办的青少年教养院舒潘策希四重奏组解散。

???????夏，逗留于巴登。

???????自10月起，因感冒引起的各种疾病久治不愈。

???????12月16日，约瑟夫·弗兰茨·洛布科维获亲王逝世。

1817年 夏，在海利根施塔特和努多夫逗留。

1818年 夏，在默德林逗留。

1819年 安东·申德勒成为贝多芬的助手。

???????开始用“谈话册”与人交谈。

1820年 4月8日，成为侄子卡尔的惟一监护人。

???????夏，逗留于默德林。

1821年 夏，逗留于德普林和巴登。

???????患黄疸病。

1822年 夏，逗留于德普林和巴登。

???????11月9日，俄国的尼古劳斯·伽列青亲王约请贝多芬写三首弦乐四重奏。

1823年 5月4日，舒潘策希从俄国返回。

???????夏，逗留于赫岑多夫和巴登。

1824年 2月，维也纳艺术爱好者致书贝多芬，请求他在维也纳上演新作。

???????4月18日，《庄严弥撒曲》首次在彼得斯堡上演。

???????5月7日，在克思滕托剧院举办音乐会， 首次上演《第九交响曲》。

?????? 夏，逗留于维也纳附近的彭青和古腾布仑。

1825年 3月6日，由舒潘策希四重奏组首次演出作品127号四重奏。

???????5月，患严重肠炎。

???????夏，逗留于古滕布仑。

???????10月，迁入西班牙式公寓。

1826年 身心遭受重创。

???????3月21日，首次公演作品130号四重奏，该曲末乐章是时为《大赋格》。

?????? 7月30日，侄子卡尔企图自杀。

???????9月29日，动身去弟弟约翰的住地格耐克森多夫。

???????12月2日，返回维也纳，贝多芬病情严重，患有肺炎、肝硬化和腹水症。

???????12月20日，第一次腹腔穿刺。

背了课本就会多得分(背多分)

背了就会多分

多背多得分！ 哈哈

据说他有心理疾病