德媒 中国:什么是摇滚音乐

摇滚音乐起源于美国的西部摇摆:
20 世纪30年代，由于美国东南部经济的不景气，使得唱片销量急剧下降，乡村音乐只能

通过大量的广播节目而维持它的听众。此时出现了一种现象，原来的演唱组逐渐被个人

演唱所替代。如罗伊·阿卡夫（Roy Acuff）、简尼·奥崔（Gene Autry）等人成了这时

的焦点人物。在这种背景下，来自德克萨斯的鲍勃·韦尔斯（Bob Wills）在乡村音乐中

融入了大量的西部牛仔歌曲（一种来自乡间的浪漫情歌）和摇摆乐的成分，创造了一种

类似"大乐队"阵容的西部摇摆（Westen Swing）风格。1933年，鲍勃·韦尔斯将这种集

合了舞蹈节奏、提琴音色、大乐队阵容、爵士唱法和架子鼓、失真吉它的新型风格成功

地推向了市场，从而使其获得了"西部摇摆之王"的称号。

我觉得摇滚是一种艺术，也是一种精神！

看看玩摇滚的人怎么说摇滚的：

有时我会想：摇滚究竟是一个什么东西？它似乎是与常人举止行为有别的“酷”人；是撕心裂肺的呐喊与叫嚣；是现场观众的激动与疯狂；是大段不知所云的solo；是层出不穷的花边新闻……摇滚乐带给大家的第一感受是躁动和不安，我们对于摇滚乐的需求，是感观的还是精神的，是形式的还是内容的？
与古典音乐一样，摇滚是一种艺术，也是一种文化。任何一个乐迷，可能都会有感官上的狭隘和表达上的局限，但这都不妨碍我们每天躺倒在音乐里胡思乱想。摇滚乐或许就是满足我们这一愿望的最好的音乐形式。
现在很多的摇滚音乐过于追求表现上的新奇和丰富，因此他们的歌曲表达的往往只是他们的欲望。摇滚音乐从最初的音乐形式上来说就是包容而非偏执的、表达的是充满关怀与疑问而非被关注的，早期的摇滚乐人是为了表达而表现。而如今却似乎是表现的欲望压过了表达的内容，我们震惊于他们所表现出的形式，由此忽略了其真实的感受世界。许多摇滚音乐人在几十年的音乐生涯后自觉地选择了回归，他们的音乐变得简洁干净，或许是因为他们找到了另一扇感知之门，他们知道了比激烈和狂热更有震撼力的表达方式：心灵。
从《一无所有》开始，中国摇滚风雨飘摇十余年了。十余年来，摇滚乐团成立了不少，却几乎无一例外的成为或即将成为过客。缺少里程碑似的作品，甚至于今不如昔已是摇滚乐不争的事实。?
记不清是CCTV的哪次文艺晚会了，一身素装的张明敏声情并茂地唱着那首《我的中国心》，旁边却有几个奇装异服的人莫名其妙地晃来晃去，还不时地吼上一两嗓子，让人浑身上下不舒服之极。后来才知道那是一个叫“中国力量”的摇滚乐团借机炒作自己罢了——直把自己摆在流行最前沿的摇滚竟沦落到这般地步了？！
我想说，玩儿摇滚的吉他手们，人们听的不是你个人技术有多好，否则就我个人，我宁愿去听古典吉他！人们听的是你乐团的作品，你所创造、表达，并希望人们感受到的东西！听黑死的有几个是听拨弦速度有多快？鼓打的有多猛？我听朋克较少，就我个人所知，朋克乐队里好象没有造出在吉他弹奏方面所谓的大师来，但哪个听摇滚的人敢说，“没有大师，我TMD的就不听朋克”，也没有哪个朋克FANS说“没有大师，朋克少点儿光彩”！
摇滚是一种精神，是热爱他的人们心中的宗教，虽然每个人心中可能供奉着不同的神，但我知道每一个把摇滚作为宗教的你们，都是在这个精神下不会彼此排斥的信徒！
摇滚是一种精神，乐团是精神的载体，主唱、一琴、二琴、贝司、鼓手、键盘是表达，就象新闻，电视与记者！我们听的，看的是作品，是作品表达的东西，听的不是技术，看的不是你用什么牌子的琴！我们是普通的“匪类”，但一样有着“匪性”和“匪好”！所以，我向那些创造出煽情作品的，在乐团的光辉下辛劳的一切主唱、一琴、二琴、贝司、鼓手、键盘们致敬，你们不是公众眼中无与伦比的“大师”，但你们是作音乐的“人”！是可以让摇滚入肠，化作尿与泪的人！为此，感谢你们还没有成为大师！
并不一定非要大学毕业后才能搞出高水平的摇滚，但摇滚的确需要天才。而且必须勇敢。一名成功的摇滚乐手至少要具备两项素：文化素质和音乐素质。音乐素质对于摇滚来说并不十分重要，会拨弄两下吉他就可以了，用不着非苦苦地视唱练耳或钻研和声题，但文化素质对于我国各族摇滚人民来说是空前地重要。摇滚音乐家应用其独特的眼光来看待世界，对于社会的种种现象应给予与众不同的评价，并勇敢地将其写成歌词。换句话说他们应当是一群很有思想的成熟或半熟的男人。正是他们引人深思的呐喊感动了
很多麻木的人们，他们开始意识到生命和自由的，生活因此产生了波澜，从而使社会产生了很多应有的变革。这才叫文化，这样的摇滚是真正值得纪念和载入史册的东西。六十年代，外国很多摇滚乐队做到了，八十年代，中国的崔健也做到了，可到了九十年代末，我们的摇滚变成了什么？？
崔健老了，沉醉于JAZZ和用音符去表现他的思想，我不怪他，他的使命完成的相当出色，如今退休了，想干吗就干吗吧。大陆POP－METAL的创始人黑豹再也挤不进排行榜了，我也不怪他们，毕竟窦唯离开了。最有希望成为崔健第二的何勇失去了音信。唯一值得骄傲的就是偶像派的清醒了。剩下的是什么？答案很简单：垃圾摇滚和流氓摇滚乐手。他们成了填补目前空白的英雄，但可惜只有部分盲目的摇滚乐迷才对他们感兴趣，他们无法让摇滚重新成为一种文化。为什么？
因为他们同时不具备上面提到的两种素质！首先他们大脑思考的能力太有限了，他们把摇滚理解成为一种生活方式。不用每天起早贪黑地去上班，偶尔有个演出赚个仨瓜俩枣的，高兴了就排练一下，支起几个破音箱，找几个小傻妞陪着，你看我的生活多惬意。。。不高兴了就买几瓶二锅头，天天喝个小红脸儿，反正别的乐队和我们都差不多，我们不吸毒算有出息的了。他们不理解作为一个摇滚音乐家身负的使命，就算纯粹为了出名也不肯努力一下。既然写不出好的歌词，至少有个好听的旋律。
在这个季节谈论中国摇滚总会面临许多的尴尬，首先是对“中国摇滚”这样一个大而空的名词的反诘。这是一个可以写成毕业论文般的万言书，也没有人能回答得了，但是无论如何诘难，这张于1994年出版的专辑《孤独的人是可耻的》却也是一个令人无法回避的经典，我想，它应该在中国流行音乐史上占据重要地位。
关于评论，总是力求以客观化为终极目的，总是试图能够无限地接近于真理，而种种主观因素的侵入与存在，更由于意识的能动性而发生诸多延续的现象，从而也就有自由之说。这在西方经典马克思主义里面已经有过定性的叙述。因此，观点的保留与个性的纷争也是必要并且必然的，尽管其最终的指向也以能够接近目的真理为最高的荣耀。艺术也应当以此为准``

摇滚的起源

什么是摇滚乐?? 记得曾经在广播节目上有人问伍佰为什么台湾的摇滚乐不流行，他回答说 : 因为台湾的马路不够大。真是妙答啊!!摇滚乐的解释有很多种，其一就是：一种可以摇的音乐，我是蛮喜欢这个解释，与伍佰的妙答可谓不谋而合。
其实早在30年代初期美国就有首歌叫做Rock&Roll，但当时并没有这种音乐名称。此一名词出现最被大家认识是DJ- Alan Freed于1951年在他的广播节目中首先使用了『摇滚音乐会』这个名称，据说纽约现今仍尊称他为摇滚乐之王。 而又在比尔亨利-Bill Haley和他组的慧星乐团-His Comets以一曲Rock Around The Rock于55年在排行榜呆了8周之久，在此曲大放异彩的推波助澜下，Rock便为世人所熟知，是故有人称1955年为Rock Era，而比尔亨利也得摇滚之父的雅号。

摇滚乐可说是由爵士、蓝调、乡村及西部歌曲等多种歌曲所交织而成的新音乐，但最多的元素仍取自于蓝调，甚至有人说摇滚乐就是把蓝调加重罢了，但我并不能接受这样的说法，比如唱摇滚乐并不须要一定得表现出太多的歌唱技巧，接近撕吼的歌唱方式使得情绪可以全然的喧泄，不若蓝调却是勾起伤心的情绪，就因摇滚乐有此特色，无怪呼在生活普遍不安的当时能将此热潮迅速的漫沿开来，再加上Jerry Lee Lewis等先锋部队的带领下继以猫王的承先、披头的启后得使摇滚热潮漫延了数十年～

起缘于美国的摇滚乐在60年初终于发生了巨变，那就是由The Beatles开始一群英国乐团在一瞬间打进了美国市场，就有人将这件事称为第一次英伦入侵，不过还好当时在美国仍有一些团和他们分庭抗礼，如组合相似披头而曲风充满沙滩、阳光、美女、浪板等加州美景的Beach boys 。此外充满民族曲风的名谣摇滚亦紧接而生，但除了Bob Dylan外，以居尔特或爱尔兰等曲风鲜明的英国歌手亦不乏其中，但在60年代末美国乐团又再次主领大局，那就是以3J(Jim morrison、Jimi Hendrix及Janis Joplin)引领而起的迷幻摇滚成为当时最受欢迎的摇滚乐，不过除了Grateful Dead外大部分的迷幻团都相当早夭，在迷幻摇滚势微后，随即迈入风光的摇滚年代。

经由60年代的铺陈，遂使70年代的摇滚曲风丰富至极，由David Bowie引领而起的华丽摇滚就是在70初蹶起的，此外为了不栯于既有的摇滚类型，前卫摇滚、古典摇滚和艺术摇滚也随即而起并成为当时乐界的新像，既而爵士摇滚亦逐渐扬名，此外横跨整个70~80年代最受欢迎且最长寿的重摇滚（重金属）产生了，或许在现在而言Led Zeppelin、Deep Purple、Black Sabbath的分贝soso，然而在当时可说是震耳欲聋的摇滚类型了，此后经由不断的演进heavy metal一直受摇滚迷的青睐，此外在70年代还有跟HM曲风迥异的乡村摇滚、加州摇滚和南方摇滚亦深受欢迎。假若我们说60年代的盛事是英伦入侵，那70年代的盛事非瞬间窜起于70年代末的庞克摇滚莫属，但就如60年代末的迷幻摇滚般，庞克亦不长命。
进入80年代除了初期仍还有庞克风外，夹着70年代余威的重金属便成为领导地位，且几乎风光的80年代都是由重摇滚(重金属)拢断，但他们仍是求新求变的，风格决不同以往，故又有新浪重金属的称号，在重摇滚的强势下，除了蓝领摇滚、流行摇滚和融合雷鬼曲风的摇滚外，要能闯出一片天就得以技巧取胜，所以一些强调速弹和速度的摇滚遂应运而生，而他们引起的风潮亦不容小觑，至今速金仍然有广大的听众。

接着90年代初期引领摇滚潮流的即是西雅图之声油渍摇滚，但随即被充满电子音乐的英伦摇滚所淹没，而因这些来自英国各地的乐团很快的征服新一代的摇滚迷，故将之称为第二次英伦入侵。此外90年代末期带有庞克风或充满电音的的一些另类摇滚也虏获相当多的歌迷。或许摇滚风潮不在，承如麦克阿瑟所言老兵不死只是凋零，但摇滚新血不断产生，电音、工业、嘻哈...，或许摇滚曲风已不若以往，但至少是另一种摇滚型态的延续。

又摇又滚的音乐就是摇滚乐

谢谢 说的牛比

我觉得答案已经出来了，2楼的观点很全面，也很好我投一票