北京沃尔沃 金港:诗歌的特点?

诗是一种语词凝炼、结构跳跃、富有节奏和韵律、高度集中地反映生活和表达思想感情的文学体裁.诗可以分成抒情诗和叙事诗,格律诗和自由诗等.诗的基本特征是凝炼性、跳跃性和音乐性.
——参照高等教育出版社1997年修订版的童庆炳主编的《文学理论教程》

诗歌自身特点
1、形象性
诗歌固然也重理趣之妙，但它—般不以严密的判断、推理服人，而是注重以形象感人。雪花大，可以说“燕山雪花大如席”(李白诗)；胡马快，可以说“竹批双耳峻，风人四蹄轻”(杜甫诗)；说凄凉，就是“孤灯照寒雨，湿竹暗浮烟”(司空曙诗)；话理想，就是“九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去”(李清照词)。这样，才能生动形象地表现或突出事物特点，使读者获得具体可感的艺术享受。
2、典型性
诗歌所描写的形象并不是生活现实的实录，有的虽然是实录，却也经过了作者的选择、加工、提炼，这样的形象就能代表更深、更广的生活内容，就成为典型形象，成为典型人物、典型环境、典型动作、典型话语、典型场面等。典型的东西是概括出来的，因而是有代表性的，所谓“半瓣花”可说人情，“一滴水”可映光辉，“一鳞半爪”可知全貌。如杜甫的《江南逢李龟年》，诗中的“闻”和“逢”两个动词连接了几十年的人事与沧桑。两位老人的再次相遇成为一个时代的代表，他们的沦落正说明了盛世的兴衰。这样的作品就很有典型性。
3、情感性
“情动于中而发于外”，这显然是指诗歌创作。作者喷涌的情思当然不能用理性化的观点进行分析。杜牧有一首《江南春》：“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”有人认为千里莺啼，千里绿映红，无—人得见，“千”当作“十”。后有人反驳说：“即作十里，亦未必尽听得着看得见。”他解释说，“题云《江南舂》，江南方广千里，千里之中莺啼而绿映焉，水村山郭无处无酒旗，四百八十寺楼台多在烟雨中也”。这反驳自然在理，诗人情之所至，脱口而出，是不能用“科学”的眼光去看待的。前文所说的“燕山雪花大如席”也是如此。如果忽视了诗歌的情感性的特点，非要去迫问“燕山雪花怎么会大如席”这样的问题，恐怕会贻笑大方的。
在诗歌中，情感的抒发在不少时候是间接的。有时使用间接抒情议论的方法，有时用典，有时跳脱(跳脱，指文意的跳跃与省略)。理解了其间接表现的手法，明白了诗中所用的典故，体味出其中被省略的显得非常含蓄的部分，理解其思想内容才有可能。

诗歌的特点。
诗歌的内在特点是抒发感情。不管是绘景、咏物，还是写人、叙事，
无不是为了抒情。抒情是诗歌的生命、灵魂，没有抒情，就没有诗歌。因此，阅读、鉴赏诗歌时，首先要弄清诗人描绘的是什么样的景，歌咏的是什么样的物，叙述的是什么样的事，刻画的是什么样的人，进而看看借此抒发的是什么样的情。
诗歌的外在特点是讲求韵律。特别是古典诗歌讲求合辙押韵、对仗，为此有时要倒置语序，“英雄无觅孙仲谋处”，是“无觅英雄孙仲谋处”的倒装，只有把它变成顺装，才能准确理解。阅读时还要读出声来，诗歌的
韵律美只有读出声来才能更好到体会出来，即使在考试答题时，最好也要在心里读出声来。
诗歌的构成要素是意象。它是诗人主观情意与客观物象在创作过程中相互撞击、相互融合的结晶，是诗人通过想象及拟人、状物、象征、夸张、比喻等手法的运用，将意与象融合所创造出来的单一的或片断的、可感可触的具象。意象是情感的载体，是作家为了传达某种朦胧模糊、隐曲微妙、可意会不可言传的情思意绪而创造出来的艺术符号。因此，阅读、鉴赏诗歌时就应该从意象的角度入手，充分了解意象的种种内涵和审美意味，这是真正读懂一篇作品的关键。
首先要仔细品味意象本身蕴涵的丰富独特的情感信息。如“白日”当然是太阳，但又不仅仅是“太阳”，作为意象，“白日”有一种灿烂辉煌、光芒万丈的气象。其次要充分了解意象所凝聚的文化内涵。特定的意象上积淀着相应的文化内涵。如“长亭”“折柳”“故人”“孤帆”等常见意象，
往往和离愁别恨有关，成为表达相思离别的现成符号。看到这些意象，就应该马上想到相应的思想感情。第三，要从意象的组合中感悟言外之意。
“从星星的弹孔中／流出血红的黎明”，“星星”“弹孔”“血”“黎明”这几个词经过诗人的组合，已不同于通常的物象了，它们的叠加产生全新的艺术效果。阅读时，要善于从意象组合的整体中理解其“增殖意”。例如辛笛的《风景》：

列车轧在中国的肋骨上

一节接着一节社会问题

比邻而居的是茅屋和田野间的坟

生活距离终点这样近

夏天的土地绿得旧褪凄惨

惯爱想一路来行过的地方

说不出生疏却是一般的黯淡

瘦的耕牛和更瘦的人

都是病，不是风景！

1948年夏

在沪杭道上

诗人看到的车窗外“比邻而居的茅屋和田野间的坟”，这一景象是十分写实的，在四十年代的农村随处可见，但此处突出地将茅屋和坟这两个意象同时组合在一个画面中，并用连词“和”来联接，诗的蕴意也就从写实上升为哲理的思考：生与死的距离近得出奇，中国人竟是如此浑浑噩噩地了结一生。

诗歌的语言形象、生动。除此外，还有精练、跳跃的特点，这与其他文体更是不同。“语不接而意接”，读者可通过联想、想象能理解的内容往往都略去了，阅读时自然要通过联想和想象补出来。例如李白的《长干行》：

妾发初覆额，折花门前剧。

郎骑竹马来，绕床弄青梅。

同居长干里，两小无嫌猜。

十四为君妇，羞颜未尝开。

低头向暗壁，千唤不一回。

十五始展眉，愿同尘与灰。

常存抱柱信，岂上望夫台。

十六君远行，瞿塘滟预堆。

五月不可触，猿声天上哀。

门前旧行迹，一一生绿苔。

苔深不能扫，落叶秋风早。

八月蝴蝶黄，双飞西园草。

感此伤妾心，坐愁红颜老。

早晚下三巴，预将书报家。

相迎不道远，直至长风沙。

孩提时代，只写了两个小孩一起玩耍的情景（给人印象极深，乃至“青梅竹马”“两小无猜”成了成语），其他则一概略去。接着一下子跳到了“为君妇”的阶段，以细腻的笔触写初婚时的情景，和夫妇间婚后发展起来的爱恋。接着又一下子跳到了丈夫远行经商后对他的思念之情。这是重点写的。诗人巧妙地将一些生活片断连缀成完整的艺术整体。由此可见诗歌“语不接而意接”的特点。